≮蠢蛋殿下≯

文化是指在某个较大的母体文化中拥有不同行为或精神信仰的较小部分的文化现象或人类群体，次文化和其他文化之间最大的区别就是刻意地将服装、 音乐或其他兴趣表现得与众不同。大卫 雷斯曼将主流文化和次文化清晰地区分开并评价次文化为“一种颠覆精神”。和主流文化群体相比就是大众与小众的分别。而很多人眼中的次文化就是非商业非主流-----正如用GOOGLE搜索次文化一词跳出来的多是同性恋 摇滚乐等极端文化现象，其实这只是次文化的一小部分而不是全部。

20世纪60年代，这个时期在西方被喻为是反文化（Counter culture)的年代。其特质是将年轻文化（Youth culture) 、 大众文化（Pop culture) 、 性自由（Sexual-Freedom) 和女权运动（The movement of women's right)四者相互融合。这些自我一格的年轻文化团体，也分别将他们的人生价值理念着实地表现在他们的服饰之中，即透过服饰的穿着，来象征他们所处的团体。又因由嬉皮（Hippies)文化的影响，出现了颠覆以性别来作为区分服饰模式的中性服（Unisex dress)款式；以及对“物质消费文化”的“流行”表现出排斥。

《交响诗篇》中充斥着强烈的次文化氛围。男主角拥有与90年代英国电影文化复兴的代表作《猜火车》的主人公同样的名字----Renton(兰顿）；当众多所谓喜欢或追崇音乐的人面对主流价值、时尚、 传统 、个性文化和信仰而左右为难时，乐队Sonic Youth已经为自己的音乐理念和音乐道路踏出了一条只属于自己的路，Sonic Youth的吉他手Thurston Moore被称为朋克摇滚（Punk Rock)和噪音艺术的中坚力量，而《交响诗篇》用这股力量打造成了兰顿、其父和爷爷这三代人的姓氏Thurston(萨斯顿），同时也代表了这部作品的音乐理想；以非主流的音乐形式成为了90年代音乐特征的The Beastie Boys的成员都是犹太人，他们跨越黑白两个种族的次文化界线并同时拥有这两种截然不同的性格-----兰顿的父亲，英雄Adrock(阿德洛克）的名字便是来源于他们之中的一名成员.....

用不同的音乐风格来代表人物，用不同的音乐灵魂来造就人物灵魂-----代表年轻一代的舞曲、电子音乐；代表中老年一代的摇滚乐-----虽然是对8、90年代亚文化的致敬，却可以很清晰的看清制作者的意图是希望将非主流的文化通过这部作品推上主流舞台-----将英雄的灵魂注入自己作品人物的名字，并且像以前一样推动文化的进步。

次文化在颠覆的同时总是试图向世界诉说一些东西，而这些东西往往不与政治保持统一步调，这也是次文化难以走上主流舞台的最深刻原因。愤世嫉俗、感情外露、告诉你对或错......他们利用手头上所拥有的一切向你阐述这个世界真正的是非黑白，包括对社会、政治的反应或反攻-----通过文化这个载体，显得兼具深度与美感。

从《交响诗篇》中可以轻易看出对政府、制度、社会现象、战争的不满与抨击，虽然涉及到战争的动画总是会通过鲜血和眼泪向大家宣扬战争是残酷的或者会用作品中的人物隐晦地提及先进的政府无能或者愚昧之类，但从选题到中心思想再到文化底蕴和知识性无一不是针对社会的《交响诗篇》，用文化的手段将不满发挥到了极致，也用不满将文化发挥到了极致。)

如今提起去年4月开播的一年档期的《交响诗篇》，可谓是无人不知无人不晓，《钢之炼金术士》的制作公司bones出品，《翼神传说》的监督京田知己出任监督，《攻壳机动队》的脚本左藤大为本作炮制剧情-----他们说要创造出一种新的文化潮流，如是。当公开制作决定后人声鼎沸，如此强劲的制作团队为我们带来的岂能是平凡的感动？！几乎人人都这么说了，但是结果却大大不如人意，日本方面的平均收视率徘徊在1%，天朝这边的人气更是比兰顿前14年的人生还惨淡-----第一季还没播完就被众多最初趋之若骛的爱好者以“人设太奇怪看不下去”、“剧情莫名其妙的小白”、“那个叫兰顿的欠抽得不得了”、“这女主角怎么和绫波同学是一个模子里刻出来的”、“剧情衔接有问题进展太缓慢”、“音乐很奇怪节奏也很奇怪”等诸多理由放弃，真正坚持看到最后一集的死忠粉丝，其人数之少恐怕就如农民工伯伯的收入一般岌岌可危-----拜托！这就是所谓的大作吗？但是这次文化中的次文化并非区区十几话就动摇得了任何一个人已经成形了的世界观的-----说得明白点，要想看出真谛请先拿出态度-----没有神作，没有漠视，有的只是想传达给观众的心情。至于疑惑......那个就不需要抛开了，直接带者进入交响的世界去吧！这壮丽的诗篇可以为你带来抛去不安寻找勇气的感动