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[抢救]《EVA》古典天籁介绍

[抢救]《EVA》古典天籁介绍

本文主要介绍6首EVA中出现的古典音乐,虽然数量不多,其引起的回响和受欢迎的程度却令人惊奇。经典之作果然是经典之作,尽管已经过了二三百余年,尽管是在作者当时根本无法想像的场合中被引用,仍然赢得了观众的强烈共鸣。

  1.Suiten fur Violoncello solo Nr.1 G-dur, BWV.1007 1.Vorspier

  这德文曲名的意思是G大调无伴奏大提琴组曲第一号之序曲, 第1007号作品 (注∶BWV.)。 本曲在第十五话《嘘と沉默》中由シンジ演奏出来。作者是音乐之父巴赫(John Sebastain Bach, 1685 ~ 1750),巴赫一生作曲不计其数,各式协奏曲,教会圣歌(管风琴乐、神曲),钢琴、大键琴、大提琴、小提琴、管风琴等等的独奏、练习曲,以杰作的数量而言,甚至远在史上独一无二的音乐天才莫扎特之上。

  大提琴是一种很难表现的乐器,音域比较低,人耳能听出来的变化不比中高音域,而且大提琴的操作不比中小提琴灵便,也作不出什麽快节奏的动感。因此以大提琴为主角的乐曲,一定得要是有真功夫的音乐名家才能谱出像样的曲子来。从另一方面来说,主练大提琴也不是天才型的演奏者喜欢的事。シンジ被アスカ另眼看待不是没有原因的,而且大提琴的低沈音色有赋予シンジ成熟男性特质的功效,不知道是不是受了这最後一个暗示的影响,アスカ居然吻了シンジ。除了第十五话外,电影《シと新生》(Death & Rebirth)前段四人在体育馆内练琴时,シンジ也弹奏了一次。在那一段不知道暗喻什麽的剧情中,アスカ独奏的小提琴曲也是巴赫的一首小提琴组曲∶Partita Ⅲ fur Violino solo E-dur, BWV.1006 3. Gavotte in Rondo (E大调无伴奏小提琴组曲第三号之嘉禾圆舞曲, 第1006号作品)


  2.ⅡAir, Orchestral Suite No.3 in D Major, BWV.1068

  D大调管弦组曲第三号第二乐章∶ Air, 第1068号作品。巴赫的四首管弦组曲之一。这一首的第二乐章 Air 因为曾被德国小提琴家 August Wilhelmj (1845 ~1908) 改编为小提琴独奏曲而风行於世。 所谓 Air,"歌调 or 旋律"之意,是慢板、有抒情歌调子的管弦乐曲的名称,源自於歌剧的 'Aria' 或 'Arial',後者是歌剧中的主要独唱曲部分,通常由三部组成∶第一部为主题,第二部为第一部的对比,第三部以华丽的风格重复第一部的曲调。现在,Air、Aira 和Arial也可引伸为抒情作品之意,除了《Air/まごころを, 君に》 外,一部日本动画ウィンダリア (Wind Aria,台译渥太利亚或风之抒情曲)也以此为标题,作为抒情悲剧的预示。

  Air 极其优美动听,几乎可说是百听不厌。算是Evangelion引用的古典音乐中最经典的一首了。

  这一曲在《Air/まごころを, 君に》中アスカ大战 EVA量产机系列时登场作背景音乐(BGM),优雅如天使的姿态、缓板暗示不可避免的悲剧之降临。另外,在同一部中,我忘了哪一段另引用了一曲巴赫的作品∶Jesus bleibet meine Freude, [Herz und Mund und Tat und Leben BWV.147] (主啊,吾民仰望的喜悦),由教会清唱剧 "心、口、行为与生命"改编成钢琴独奏曲,原名 "耶稣与我同在" 。 象徵仰望神的人的灵魂之纯净与高洁。


  3.Pachelbel: Canon & Gigue

  一般通称帕卡贝尔的卡农。 Canon (卡农) 是一种曲式的名称,这种曲式的特徵是间隔数音节不停重复同一段乐曲。以这首为例,一般的演奏法是以大提琴启奏,三把小提琴间隔八拍先後加入,小提琴全部拉奏完全相同旋律,前後也只有三段不同的旋律,每段更是仅有两小节的旋律供重复拉奏;大提琴的调子从头到尾只有两小节,重复达廿八次之多,可是听者却陶醉在这旋律之中,丝毫不会感到单调。能御简如繁,作者可说已臻化境。 作者是德国Johann Pachelbel (1653 ~ 1706),曾是巴赫的老师。不过有人说是当时某位不知名的作曲家,为了售出此曲而冒称是当时享有盛名的帕卡贝尔的作品。

  此曲於《シと新生》篇中的体育馆演奏会中登场。シンジ仍是大提琴手,カヲル担任第一小提琴手,アスカ拉第二把小提琴,レイ则拉中提琴。

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4. Messiah,Part II,42,Hallelujah,chorus

  第22话《せめて,人间らしく》中,第15使徒ァラエル对贰号机发动心理光束攻击时的B G M 。“Messiah”就是基督教对末世再度降临的耶稣基督的称呼,意为“救世主”,哈里路亚是赞美主的意思。本曲是一出神剧,所谓神剧,是歌剧的一个支派,演唱者不穿戏服,剧目全部取自圣经故事。作者韩德尔(G.F Han-del,1685--1759)谱作此曲前,正值音乐事业陷入极低潮之时,避居都柏林试图东山再起,其友编成了这一出神剧的词,请韩德尔作曲。完成之后于1743年3月23日公演,英王乔治二世驻临观赏,全场为此曲之壮大而震撼不已,英王且于演奏哈里路亚合唱时起立致敬,足见当时轰动的程度。

  歌词是圣经启示录第11、19章的经文:“哈里路亚!世上的国成为了我主和主基督的国,他要作王,他是万国之王、万王之王,他要统治世间直到永永远远。哈里路亚!”


  5. Symphony No. 9 choral1

  乐圣贝多芬最著名的交响乐,1824年5月7日于维也纳首演。第四乐章为著名的合唱曲《欢乐颂》,为德国诗人席勒的抒情作。

  第24话《最后のシ者》,TV版最悲壮的一集。渚薰一登场即是哼吟着这首曲子的旋律,随即说出了第一句台词:"歌は,いいね"。
  在中央通道,初号机追击贰号机和薰时,以及初号机一把握住薰时,不间断地以此曲为B G M ,固然是因为此曲强而有力的曲调适合那一段的剧情,但薰所背负的天使和贝多芬在此曲中所灌注的精神状态,可能更是导演瞩意以此曲烘托这一集的原因。
  贝多芬于死前完成此一巨作,他老年的精神状态已不甚正常,有强烈的偏执,激动倾向,因此曲子也充分反映了这种心态。《欢乐颂》的压迫性精神状态,正合适用来衬托剧中的一些人事物。例如元渡的执念,真治的自我封闭,SEELE强迫全人类接受其操纵命运的疯狂等等。
  中译歌词(第一节)
  欢乐女神,圣洁美丽,灿烂光芒照大地,我们怀着无限热情,来到你的圣殿里。
  你的光芒,能把人类,重新团结在一起。在你温柔翅膀之下,人类团结成兄弟!

  6.Diesirae(REQUIEM)

  《安魂弥撒·末日经》。这是剧场版《まごころを,君に》的预告片BGM 。作者为意大利人威尔弟(1813-1901),1874年5月22日于米兰公演。事实上,这曲安魂曲并非威尔弟作品中特别出名者,而在所有安魂曲中也算不上是最脍炙人口的数首之一。不过预告片摘选的那一段倒的确是相当精彩。安魂曲、镇魂歌,正式名称为安魂弥撒,弥撒源于拉丁语"Itemissaets"(会已开毕,请归去)之意。

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